TÉCNICAS DE PINTURA. EL ÓLEO.
El óleo es una de las
mejores técnicas para pintar. Se trata de una mezcla de resinas y aceites con
pigmentos. Los aceites le dan fluidez y con los pigmentos se puede hacer más
espeso y duro. Las pinturas al óleo aportan mucha capacidad de representación
porque nos permiten crear muchos tonos y la calidad de los colores es muy alta.
Permite trabajar despacio porque se seca lentamente, lo que permite hacer
degradados, fundidos y sombreados tranquilamente mientras observamos la
realidad. Pero sobretodo su éxito radica en que una vez seca, la pintura
continúa teniendo un color vivo y potente, gracias a sus bases aceitosas.
Ventajas de la pintura al óleo:
·
Color excelente. Según la marca podemos
encontrar colores creados con pigmentos de mucha calidad. Por ejemplo los óleos
MAIMERI PURO, con pigmentos especiales.
- Control
del espesor de la pintura.
Permite empastes y veladuras. Las pinturas al óleo se pueden disolver con
aceites, esencia de trementina y otros mediums para óleo y también se
pueden espesar utilizando pigmentos y oleopasto, una masa espesa especial
para mezclar con óleos.
- Material
persistente en el tiempo y calidad de las pinturas.
El óleo existe desde finales del siglo XIV, y las obras de arte continúan
con un color fresco y vivo, después de algunos procesos de limpieza y
restauración.
Desventajas:
- El
óleo clásico se maneja con Esencia de trementina (aguarrás) que es tóxico
y apesta. Por ello es necesario un sitio con ventilación. Hoy en día
existen nuevos óleos que no huelen y se pueden diluir también con otros
medios sin tanto olor ni toxicidad.
- El
tiempo que necesita el óleo para secarse se puede intentar reducir o
alargar con otros líquidos químicos diseñados para ello. Pero, el secado
nunca será inmediato.
Empezar a pintar rápido. Receta para ponerse
rápidamente a pintar:
1.
Tener un sitio que puedas preparar y dejar listo con lo siguiente:
- Un caballete para el
lienzo o madera.
- Una caja de pinturas
al óleo, una paleta o soporte para mezclar los colores (yo uso un plato, un
azulejo, un cristal) y los médium (líquidos para disolver).
- Un montón de pinceles
buenos de todos los tamaños y formas. Leer más información sobre los
pinceles.
- El sitio debe tener
aire y luz de calidad.
2.
Tener una idea cuanto más clara mejor de lo que se quiere hacer.
3.
Disponer de por lo menos dos horas porque si no, no merece la pena ponerse.
Calcular el tiempo que
se necesita para concentrarse y prepararse a pintar y el tiempo que se usa para
limpiar y recoger un poco al final. Ese tiempo se resta al que se tiene para
pintar realmente.
4. No
recibir visitas ni interrupciones de ningún tipo.
El móvil apagado. Mucho
cuidado con los sonidos que nos rodean e influencian.
5.
Calcular el grado de comodidad y si hay algo que molesta, detectarlo y
arreglarlo.
Que las cosas estén
organizadas y que sea fácil acceder a lo que se necesita es muy importante.
Técnicas de la pintura al óleo.
1.
Influencia de la Imprimación y el Soporte.
- Pintar sobre
imprimación en blanco. Si se desea ir coloreando desde la luz. Muy usado en
marinas y paisajes.
- Pintar sobre un
soporte coloreado. Pensando que ese color influirá en nuestra visualización de
la obra. Por ejemplo, esta técnica se usa para hacer retratos que surgen de la
oscuridad (como en el barroco). Y otros estilos modernos donde se deja entre
ver el color base.
- también influencia la obra el soporte elegido: papeles, cartones, maderas, tablex, lienzos, tipos de telas, y otros que se puedan elegir.
2.
Capacidad expresiva del Empaste.
El empaste se puede usar
de muchas formas: pintura con espátula, puntillismo o pinceladas, trabajo de pincel,
texturas aplicadas con pasta de color, oleopasto y collage, entre otros medios
que la imaginación pueda diseñar.
También influye en la
obra si aplicamos a la imprimación una textura específica. Podemos elegir entre
polvo de mármol, piedra pómez, arena u otros similares. Nunca con materiales
orgánicos.
3.
Veladuras, Transparencias y Trabajos tonales.
La veladura funciona
mejor o peor según los colores que estemos mezclando y en qué orden. Pero esto
ya es una búsqueda expresiva que se debe buscar a propósito. Esto es porque hay
colores transparentes y otros que son opacos.
Las transparencias o
veladuras se pueden crear como efectos ópticos y trucos visuales que la pintura
logra. Sobretodo con el trabajo de control del disolvente, el tono y el color.
4. Fusión
de Colores.
Se lleva a cabo gracias
a la humedad de la pintura durante el tiempo de secado. Por lo tanto, es un
trabajo sobretodo con los disolventes y la pintura húmeda para alargar ese
tiempo de secado. Se utiliza tanto húmedo sobre húmedo como la técnica del
pincel seco para crear degradados.
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